Programme des cours 2026-2027
CINE0124-1  
Pratiques en projets
  • Film de Début d'Année (FDA)
  • Film de Fin d' Année (FFA)
  • Travail personnel de synthèse
Durée :
Film de Début d'Année (FDA) : 28h Pr
Film de Fin d' Année (FFA) : 64h Pr
Travail personnel de synthèse : 40h Pr
Nombre de crédits :
Bachelier en technique de l'image - orientation techniques de la cinématographie16
Nom du professeur :
Film de Début d'Année (FDA) : Thierry CONTENT, Thierry DOULEY, Alexandra PONS, Philippe WAUTERS
Film de Fin d' Année (FFA) : Thierry CONTENT, Thierry DOULEY, Alexandra PONS, Matthieu ROCHE
Travail personnel de synthèse : Roxane BRUNET, Thierry CONTENT, Thierry DOULEY, Alexandra PONS, Matthieu ROCHE
Coordinateur(s) :
Thierry CONTENT, Matthieu ROCHE
Langue(s) de l'unité d'enseignement :
Langue française
Organisation et évaluation :
Enseignement durant l'année complète, avec partiel en janvier
Unités d'enseignement prérequises et corequises :
Les unités prérequises ou corequises sont présentées au sein de chaque programme
Contenus de l'unité d'enseignement :
Durant le Q1, tous les étudiantes et étudiantes du bachelier ciné suivent les mêmes contenus de cours. Pour la suite de leur cursus, ils et elles sont invité.es à choisir une filière spécialisée parmi les quatre proposées : image, son, montage, ass. réalisation / direction de production (DPAR). Dès ce choix opéré, il ou elle est contraint.e de poursuivre son cursus dans cette même filière. Les prérequis d'application pour les étudiants en cours de cursus s'appliquent au sein de la filière choisie.

En 2026-2027, ce choix sera communiqué au secrétariat étudiant spour la date du 10 novembre au plus tard elon des modalités communiquées ultérieurement. Passé ce délai, aucun changement de filière ne sera accepté au sein de l'année académique considérée.

L'ensemble des étudiantes et étudiants verra l'UE CINE0124-1 : Pratiques en projets inscrite à son PAE. Cependant, certains contenus suivis et les évaluations qui y sont liées seront adaptés en fonction de la filière.

La réussite de l'UE CINE0124-1 : Pratiques en projets

- Dans la filière IMAGE, est un prérequis pour les UE CINE0207-1 : Techniques de l'image, CINE0213-1 : Techniques de l'image ET CINE0217-1 : Techniques du cinéma et de la télévision (Image).

- Dans la filière SON, est un prérequis pour les UE CINE0208-1 : Techniques du son, CINE0214-1 : Techniques du son ET CINE0218-1 : Techniques du cinéma et de la télévision (Son).

- Dans la filière MONTAGE, est un prérequis pour les UE CINE0209-1 : Techniques du montage, CINE0215-1 : Techniques du montage ET CINE0219-1 : Techniques du cinéma et de la télévision (Montage).

- Dans la filière DPAR, est un prérequis pour les UE CINE0210-1 : Techniques de la production, CINE0216-1 : Techniques de la production ET CINE0220-1 : Techniques du cinéma et de la télévision (DPAR).
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En termes de contenu, l'UE abordera certaines phases de la création d'un film, il s'agit de développer auprès des étudiants les qualités indispensables à leur intégration au sein d'une équipe de tournage et à une future insertion professionnelle dans les métiers du cinéma.

L'UE s'inscrit dans toute l'année académique avec une AA au Q1: Film de Début d'Année (FDA)

  • Encourager l'apprentissage collaboratif en encadrant et supervisant l'organisation, la coordination, la réalisation et l'évaluation d'exercices pratiques en équipe légère et réduite où les étudiants sont initiés à différentes étapes de la production d'un film de fiction.
  • Diverses séances d'information ponctuent le quadrimestre. Celles-ci présentent les objectifs, les consignes et les critères d'évaluation de l'exercice.
Les deux autres AA (Film de Fin d'Année (FFA) & Travail personnel de synthèse) ont lieu au Q2 :

  • Théorie et utilisation pratique des méthodes de travail (selon les 4 premières étapes qui ponctuent la production d'un film de fiction) et des procédures (organisation de travail, répartition des tâches, repérages, découpage, mises en place, procédures de tournage,... ) d'un tournage fiction
  • Tournages en équipe (fiction, TV) encadrés par l'équipe pédagogique (MEP)
  • Analyse esthétique et critique de films provenant du monde professionnel
  • Analyse esthétique et critique de films provenant du travail des étudiants
  • Production et réalisation en équipe d'un court-métrage de fiction (FFA FICTION)
  • Sensibiliser les étudiants aux réussites, essais et erreurs les plus souvent rencontrés lors de la réalisation de travaux pratiques audiovisuels, réalisés dans des conditions similaires. Amener progressivement l'étudiant à les repérer lui-même
  • Sensibiliser les étudiants aux objectifs et critères d'évaluation des travaux réalisés tout au long de leur année académique. Initier l'étudiant à une critique justifiée (sur base de critères clairs et les plus objectifs possibles) d'un travail audiovisuel. Il s'agira d'illustrer la critique d'une production par des éléments identifiables, précis et techniques
  • Sensibiliser les étudiants au vocabulaire technique d'une production. L'étudiant devra sélectionner un vocabulaire technique adapté pour exprimer ses critiques
  • Interpeller l'étudiant sur les notions de point de vue et de déontologie professionnelle inhérentes aux métiers du cinéma
  • Initiation aux méthodes de travail (selon les 4 premières étapes qui ponctuent la production d'un film de fiction) et des procédures (organisation de travail, répartition des tâches, repérages, découpage, mises en place, procédures de tournage,... ) d'un tournage FICTION (FFA)
  • Prise de responsabilité dans une fonction au sein d'une équipe de tournage
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Compétences et capacités :

 1. Communiquer et informer :

  • Mener une discussion, argumenter et convaincre de manière constructive
  • Assurer la diffusion vers les différents niveaux de la hiérarchie (interface)
  • Utiliser le vocabulaire adéquat
  • Présenter des prototypes de solution et d'application techniques
 2. Collaborer à la conception, à l'amélioration et au développement de projets techniques :

  • Elaborer une méthodologie de travail
  • Planifier des activités
  • Analyser une situation donnée sous ses aspects techniques et scientifiques
  • Rechercher et utiliser les ressources adéquates
  • Proposer des solutions qui tiennent compte des contraintes.
3. S'engager dans une démarche de développement professionnel :

  • Prendre en compte les aspects éthiques et déontologiques
  • S'informer et s'inscrire dans une démarche de formation permanente
  • Développer une pensée critique
  • Travailler tant en autonomie qu'en équipe dans le respect de la structure de l'environnement professionnel.
4. S'inscrire dans une démarche de respect des réglementations :

  • Respecter les normes, les procédures et les codes de bonne pratique
  • Intégrer les différents aspects du développement durable.
5. Maîtriser l'espace visuel et sonore :

  • Analyser des œuvres photographiques, plastiques, sonores, cinématographiques et télévisuelles d'un point de vue historique, technique et esthétique
  • Analyser un espace - objet réel d'un point de vue visuel et sonore et définir les problèmes que poserait sa transposition audiovisuelle éventuelle. Faire surgir quelques paramètres essentiels comme les contraintes spatiales, les angles de prises de vue, la lumière, le décor, etc.
  • Définir une stratégie d'approche de cet espace - objet en choisissant des angulations et des focales adéquates, des sons « réels » ou fabriqués (e.g: bruitage, musique)
  • Transformer cet espace - objet en un espace image - son signifiant par des prises de vues et de son adéquates ainsi que par le montage (visuel et sonore)
  • [pour les filières Son & image] Théoriser progressivement ces problèmes à partir des lois de l'optique, de l'électro-acoustique et de l'informatique appliquée à l'image et au son.
6. Maîtriser le message cinématographique :

  • Analyser différents types de récit et être capable d'en saisir les différentes constructions narratives.
7. Maîtriser l'outil :

  • Analyser les caractéristiques et les étapes spécifiques de l'ensemble d'une chaîne de fabrication qu'il s'agisse de production analogique ou numérique
  • Se familiariser avec les techniques de captation ainsi qu'avec le travail en studio de télévision (multicaméras).
8. Gérer le travail en équipe :

  • Identifier les fonctions et les responsabilités de chaque membre de l'équipe
  • Décoder les documents spécifiques liés à la production (scénario, dépouillement, feuille de service, plan de travail) en fonction des responsabilités exercées
  • Planifier son travail en fonction de la place occupée dans la chaîne de production
  • Anticiper les modifications éventuelles décidées par les responsables de la réalisation et de la production
  • Soumettre son travail à l'autocritique.
 
Acquis d'apprentissage (objectifs d'apprentissage) de l'unité d'enseignement :
Au terme de l'unité d'enseignement, l'étudiant sera capable de :

Pour l'AA Film de Début d'Année (FDA) - Toutes filières

  • Acquérir les bases du langage et de la grammaire cinématographique (les valeurs de plans, les axes caméras, le champ/contre-champ, les angles de prises de vues, les hauteurs caméra, les mouvements de caméras, le hors champ....).
  • Acquérir les bases de la composition de cadre (règle des deux tiers, les « axes regards...)
  • S'initier à l'utilisation des outils et principes de continuité (raccords dans le mouvement, gestion de la l'axe des 180°, entrées et sorties de champs, ...)
Pour les autres AA :

DANS LA FILIERE IMAGE

  • Appliquer la somme des compétences acquises dans les autres cours à la production d'un travail original collectif ou individuel
  • Mener à terme un projet de fiction en équipe. Ces projets utiliseront la grammaire cinématographique et les principes de continuité pour réaliser diverses intentions artistiques
  • Produire un découpage technique, au service d'un récit cinématographique
  • Appliquer à des cas précis et de manière cohérente les principes et les outils de continuité (champs-contre-champs, entrées et sorties de champs, axes caméras et axes regards, ...) 
  • Composer un cadre au service d'une intention narrative et artistique
  • Utiliser avec rigueur, réflexion et technicité le matériel de prise de vue de BAC1
DANS LA FILIERE SON

  • Appliquer la somme des compétences acquises dans les autres cours à la production d'un travail original collectif ou individuel.
  • Mener à terme différents projets de Fictions et/ou Documentaire, en équipe ou en individuel. Ces projets utiliseront la grammaire cinématographique et sonore et les principes de continuité pour réaliser diverses intentions artistiques.
  • Produire un découpage technique, au service d'un récit cinématographique
    - Appliquer à des cas précis et de manière cohérente les principes et les outils de continuité (champs-contre-champs, entrées et sorties de champs, axes caméras et axes regards, ...)
  • Proposer un montage audiovisuel au service d'une intention technique
  • Utiliser avec rigueur, réflexion et technicité le matériel de prise de son
DANS LA FILIERE MONTAGE

  • Appliquer la somme des compétences acquises dans les autres cours à la production d'un travail original collectif ou individuel
  • Mener à terme différents projets de Fictions en équipe. Ces projets utiliseront la grammaire cinématographique et les principes de continuité pour réaliser diverses intentions artistiques
  • Produire un découpage technique, au service d'un récit cinématographique
  • Appliquer à des cas précis et de manière cohérente les principes et les outils de continuité (champs-contre-champs, entrées et sorties de champs, axes caméras et axes regards, ...)
  • Proposer un montage audiovisuel au service d'une intention technique
  • Utiliser avec rigueur, réflexion et technicité le matériel et les logiciels de montage et post-production BAC1
DANS LA FILIERE DPAR

  • Appliquer la somme des compétences acquises dans les autres cours à la production d'un travail original collectif ou individuel
  • Mener à terme différents projets de Fictions en équipe. Ces projets utiliseront la grammaire cinématographique et les principes de continuité pour réaliser diverses intentions artistiques
  • Utiliser un vocabulaire technique adéquat.
  • Analyser et comprendre un découpage technique, au service d'un récit cinématographique
  • Identifier les principes et les outils de continuité (champs-contre-champs, entrées et sorties de champs, axes caméras et axes regards, ...) 

- ANALYSE DU SCENARIO : Identifier la singularité des types de production, des genres et dispositifs cinématographiques à mettre en œuvre. Utiliser un vocabulaire esthétique et technique adéquat pour appréhender l'univers du réalisateur.
- LA PREPARATION : REPERAGES : Organisation des repérages de décors en tenant compte des contraintes logistiques d'un lieu et des besoins de la mise en scène.
- LA SECURITE (Préparation et tournage) : Appréhender les règles du droit du travail et sensibilisation aux règles de sécurité sur les plateaux de cinéma.
- LE DEPOUILLEMENT : Savoir concevoir et rédiger un dépouillement en analysant les besoins logistiques et humains nécessaire au scénario.
- PLAN DE TRAVAIL : Concevoir et rédiger un planning de préparation et de tournage. Proposer des solutions qui tiennent compte des contraintes esthétiques et économiques. Mener une discussion, argumenter et convaincre de manière constructive.
- GEOGRAPHIE DU PLATEAU : Appréhender la mécanique générale d'un plateau de tournage. Savoir concevoir et rédiger une feuille de service.
Savoirs et compétences prérequis :
Activités d'apprentissage prévues et méthodes d'enseignement :
Activité d'apprentissage Film de Début d'Année (FDA) :

Le FDA est une initiation aux techniques du cinéma qui encourage l'apprentissage collaboratif, l'organisation, la coordination, la réalisation et l'évaluation d'exercices pratiques où les étudiants sont confrontés à différentes étapes de la production de projets cinématographiques :

  • Réalisation en équipe d'un court-métrage de fiction.
  • Un cahier de charge précis (nombre de plans, type de plan, intentions techniques définies, ...) doit être respecté, il s'agit de faire un court-métrage qui répond à des normes techniques strictes.
  • Analyse esthétique et critique de films provenant du monde professionnel en comparaison au travail des étudiants.
  • Analyse esthétique et critique de films provenant du travail des étudiants.
Activité d'apprentissage Film de Fin d'Année (FFA) :

Structure en cours ex cathedra, séminaires et accompagnement individuel et en équipes des étudiants dans l'évolution de leurs projets.

Sur base de scénarios proposés par les enseignants, la réalisation en équipe d'un court-métrage fiction (le FFA) dont les consignes sont expliquées en classe dès le début du quadrimestre par les professeurs responsables.

Les étudiants bénéficient du matériel de l'école et sont confrontés aux réalités pratiques de tournage dont voici quelques exemples:

- Repérages par les étudiants des lieux de tournage adéquats

- Horaires de tournage professionnel adaptés aux besoins des scénario

- Tournages quelles que soient les conditions climatiques

- Gestion et rédactions des documents de tournage (découpage technique, dépouillement, plan de recouvrement, feuille de service, rapports divers,...)

Les tournages sont organisés de manière à ce qu'ils puissent être visités par les professeurs.

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Activité d'apprentissage Travail personnel de synthèse :

FILIERE IMAGE

Structure en cours ex cathedra, séminaires et accompagnement de l'étudiant dans l'évolution de ses projets.

Dans le cadre d'ateliers préparatoires à la synthèse, les étudiant.e.s sont amené.e.s à travailler en petits groupes sur des exercices préparatoires à la synthèse, tout en bénéficiant d'un encadrement pédagogique permettant d'appréhender les différents critères d'évaluation, exigences et compétences requises lors du travail individuel final.

Durant cette période, les étudiant.e.s devront présenter un dossier individuel de préparation à l'exercice synthèse. Toutes les consignes de ce dossier sont expliquées en classe et envoyées par mail par l'enseignante responsable. 
 
La Synthèse est un travail dont l'aboutissement est évalué par un jury spécifique.

FILIERE SON

Suivi sous forme d'ateliers préparatoires à la synthèse son. Ecoutes critiques et retours individuels. Le travail est entièrement sonore.

Ecoute de nombreux extraits variés de documentaires et fictions sonores. Il sera demandé aux élèves de s'impliquer dans l'écoute critique de ces extraits, afin qu'ils et elles se fassent une idée plus précise de ce qu'ils et elles veulent réaliser.

Les élèves auront l'occasion de réaliser soir un portrait-documentaire, soit une fiction sur base de planches de bande-dessinées.

A travers cela, sera développé le sens de l'écoute, l'imagination, la posture de prise de son, la réalisation individuelle.

Les élèves auront à gérer seuls, avec le matériel de l'école :
-un découpage préparatoire
-les repérages
-leur horaire
-la recherche de sujet
-des demandes d'autorisation le cas échéant
-la rigueur personnelle dans la gestion des sons et de leur tournage
-le montage et mixage...
Le professeur apporte son soutien et ses conseils tout au long de la phase préparatoire. Une synthèse blanche permettra de se tester avant la vraie synthèse.

FILIERE MONTAGE

Structure en cours ex cathedra, séminaires et accompagnement individuel de l'étudiant dans l'évolution de ses projets.

Sur base de rushes données par l'équipe pédagogique, lors d'un premier atelier, l'étudiant.e monteur.euse doit produire le montage d'une bande annonce d'un film de fiction ou une scène en champ/contre-champ en respectant les consignes et explications liées à cet exercice. (Évaluation fcertificative avec pondération très légère)

Lors d'un deuxième atelier, l'étudiant.e monte une nouvelle bande-annonce ou une autre scène de fiction en champ contre-champ sur bases d'autres rushs. (Évaluation certificative avec pondération légère).

Toutes les consignes de ces deux exercices sont expliquées en classe et envoyées par mail au début du quadrimestre par les professeurs responsables.

La Synthèse est un travail dont l'aboutissement est évalué par un jury spécifique

FILIERE DPAR

1.     Cours ex cathedra de régie générale et d'assistanat réalisation à partir d'exemples concrets.

2.     Ateliers pratiques : à partir de matrices professionnelles, les étudiants se confrontent aux procédures de la préparation d'un film et de la gestion de plateau (Repérages de décor, dépouillement, casting, plan de travail, feuille de service).

L'Activité d'Apprentissage est évaluée au cours des ateliers pratiques par les enseignants qui occupent respectivement la fonction de régisseur général et d'assistant réalisateur

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Au sein de l'UE, sans représenter une activité d'apprentissage, se déroule une initiation aux techniques du cinéma qui encourage l'apprentissage collaboratif en encadrant et supervisant l'organisation, la coordination, la réalisation et l'évaluation d'exercices pratiques où les étudiants sont confrontés à différentes étapes de la production de projets cinématographiques (film de fiction, clip, TV multi-caméras).

Diverses séances d'information ponctuent le quadrimestre. Celles-ci présentent les objectifs, les consignes et les critères d'évaluation des différents exercices.

Une demi-journée de mise en place et tournage en plateau FICTION (atelier MEP FICTION) avec encadrement pédagogique permet de préciser les procédures et méthodologies de travail d'une "mise en place" en condition réelle de tournage d'une fiction.

Une demi-journée de mise en place et tournage en plateau TV (atelier MEP TV) avec encadrement pédagogique permet de préciser les procédures et méthodologies de travail d'une "mise en place" en condition réelle de tournage d'une émission TV.

La participation à ces deux MEP (Fiction & TV) est obligatoire.
Mode d'enseignement (présentiel, à distance, hybride) :
Présentiel
Lectures recommandées ou obligatoires et notes de cours :
Modalités d'évaluation et critères :
Cette Unité d'enseignement est soumise au principe de la note absorbante, ce qui signifie que si une note inférieure à 8/20 est attribuée à l'une des activités d'apprentissage (AA), elle devient alors la note globale de l'UE. 

Si plusieurs AA se voient attribuées une note inférieure à 8/20, c'est la cote la plus basse qui devient la note globale de l'UE.

Si une cote égale ou supérieure à 8/20 est attribuée à TOUTES les AA, alors la cotation globale de l'UE est le résultat de la moyenne arithmétique des activités d'apprentissage qui la composent, avec une pondération de 49% pour le Film de fin d'année (FFA) et 49% pour la SYNTHÈSE. Les évaluations pour l'AA Film de Début d'Année (FDA) sont essentiellement formatives et ne sont pas de nature à influencer significativement la note finale de l'UE. Sa pondération est donc de 2 %.

L'UE est centrale dans l'organisation du cursus. Les compétences développées sont primordiales dans l'exercice du métier et la poursuite du cursus. Les compétences tant individuelles que collectives évaluées représentent l'aboutissement de l'apprentissage durant toute l'année. Les étudiantes et étudiants doivent faire la preuve de l'acquisition de toutes les compétences enseignées dans différents contextes et de s'adapter aux différentes équipes rencontrées. Le travail en équipe représente l'ADN de la formation. 

L'Unité d'Enseignement est partiellement remédiable en cas d'échec : seule l'AA Film de Début d'Année (FDA) est remédiable au second quadrimestre.

AA Film de Début d'Année (FDA)

L'activité d'apprentissage fait l'objet d'une évaluation continue. A travers différentes rencontres profs/ étudiants, les professeurs évaluent la progression du travail.

Pendant les différentes rencontres, une évaluation de l'accomplissement du travail et de l'investissement des étudiants est d'application.

Au cas où le travail présenté manque d'engagement, qu'il soit fait en dernière minute ou qu'il ne respecte pas le cahier de charge, l'évaluation en sera impactée.

L'exercice se conclut par une évaluation.

L'AA est remédiable au 2e quadrimestre par des participations supplémentaires à exercices d'application de l'UE.

AA Film de Fin d'Année (FFA)

NOTE INDIVIDUELLE :
Cette note résulte d'évaluations faites pour chaque étudiant.e dans les étapes suivantes de fabrication des projets : production et postproduction.
Les professeur.es évaluent l'engagement et l'application de l'étudiant.e, son savoir- faire, la gestion du travail en équipe, le comportement, les méthodes et procédures de travail.
La note individuelle est donc différente pour chacun des membres de l'équipe du FFA. La pondération de la note individuelle est de 50% sur la note globale FFA.

NOTE D'EQUIPE :

Projection du film en présence de l'équipe devant un jury. Évaluation par le jury du résultat final du film. La note est identique pour l'ensemble des membres de l'équipe. La pondération de la note d'équipe est de 50% sur la note globale FFA.

En filière son, la pondération entre la note d'équipe et la note individuelle est différente La pondération de la note individuelle est de 60% et de 40% pour la note d'équipe sur la note globale FFA. En effet, les compétences pédagogiques que l'on cherche à mesurer en prise de son en BAC1 sont mieux révélées par l'évaluation individuelle que par la seule projection du film. Les compétences fondamentales en prise de son s'évaluent plus justement à travers le travail individuel de l'étudiant que par le résultat collectif projeté en jury.


AA Travail personnel de synthèse

FILIERE IMAGE

La note globale de la SYNTHESE est le résultat de la moyenne arithmétique pondérée des deux notes qui la composent :

NOTE PRÉPA SYNTHESE

Note obtenue en Prépa Synthèse (dossier de préparation). La pondération de la note prépa synthèse est de 20% sur la note globale de la synthèse.
 
NOTE DU JURY SYNTHESE

Note obtenue sur la remise de la Synthèse et sur la défense du travail devant un jury spécifique.

La pondération de la note du jury synthèse est de 80% sur la note globale de la synthèse.

FILIERE SON

La note globale de la SYNTHESE est le résultat de la moyenne arithmétique des deux notes qui la composent :

NOTE PRÉPA SYNTHESE
Note obtenue en Prépa Synthèse. La pondération de la note prépa synthèse est de 20% sur la note globale de la synthèse.

NOTE DU JURY SYNTHESE
Note obtenue sur la remise de la Synthèse et sur la défense du travail devant un jury spécifique. La pondération de la note du jury synthèse est de 80% sur la note globale de la synthèse.

FILIERE MONTAGE

 La note globale de la SYNTHESE est le résultat de la moyenne arithmétique des deux notes qui la composent :

NOTE PRÉPA SYNTHESE

Note obtenue en Prépa Synthèse -Atelier 4 et 5 (=1ère et 2ème bande annonce et/ou scène en champ/contre-champs). La pondération de la note prépa synthèse est de 10% sur la note globale de la synthèse (avec 3% pour atelier 4 et 7% pour atelier 5)

NOTE DU JURY SYNTHESE

Note obtenue sur la remise de la Synthèse (composée d'un travail sur le Champ/contre-champ fiction, et ou une Bande annonce fiction et un montage sonore) et sur la défense du travail devant un jury spécifique.

La pondération de la note du jury synthèse est de 90% sur la note globale de la synthèse (avec 35% pour bande annonce; 35% pour champ/contre-champ; 20% travail sonore)

FILIERE DPAR

Évaluation continue. Les ateliers font l'objet d'une évaluation qui prend en compte l'assiduité de l'étudiant.e, la cohérence de son travail de préparation et l'application des méthodes et des matrices professionnelles enseignées.

A REVOIR après réunion Sylvie, Vincent, Hélène Samuel & Valérie.
Stage(s) :
Remarques organisationnelles :
Contacts :